Esta es una guía detallada para principiantes en 2025 sobre diferentes encuadres y ángulos de cámara, que cubre todo lo que necesita saber para YouTube. Aprenda las técnicas clave que todo cineasta y fotógrafo debe dominar.
Introducción:
La tarea principal de un videógrafo es realizar tomas que transmitan una historia al espectador. Este principio se aplica a toda gran película, programa de televisión y fotografía, ya que todos requieren la misma técnica básica por parte de quien los captura.
Esto es una parte fundamental del manual para camarógrafos para crear contenidos profesionales e inmersivos, pero estas técnicas evolucionan rápidamente, especialmente en el ámbito de YouTube. Con la creciente disponibilidad de equipos profesionales asequibles y el gran interés público en la creación de contenidos, YouTube, el vlogging y los cineastas independientes están ampliando los límites de los encuadres y ángulos de cámara usados en la industria. Así se emplean diferentes encuadres y ángulos en 2025 para YouTube.
Encuadres y ángulos de cámara
Los encuadres se refieren al recorte de la imagen o la cantidad de sujeto y entorno que se captura en el encuadre. Esta técnica de encuadre permite, por ejemplo, primeros planos o tomas de gran angular. Por otro lado, los ángulos de cámara se refieren a la perspectiva y posición de la cámara en relación con el sujeto, y afectan la percepción de vulnerabilidad, la relación con el sujeto y la fuerza del observador.
En una escena práctica, un primer plano atrae la atención del espectador, mientras que las tomas de gran angular definen el contexto de la escena. Ambos son sumamente importantes, ya que elegir un encuadre incorrecto puede confundir a su público de YouTube, provocar emociones negativas o disminuir el impacto del sujeto.
Tipos de encuadres (para YouTube)
1. Plano de dos personas
Uno de los encuadres más comunes que se ven hoy en día en YouTube muestra a dos personas en una sola composición. Este encuadre es ideal para podcasts, vídeos colaborativos, vlogs en pareja y entrevistas. Normalmente se utiliza un objetivo de 35 mm para estas tomas, que permite grabaciones continuas sin cortes constantes.
2. Plano por encima del hombro
Popular en contenidos técnicos, tutoriales de cocina y vídeos de juegos. Estos encuadres con objetivos de 35 mm o 50 mm muestran la perspectiva del creador, mientras que este permanece parcialmente en la imagen. Estos encuadres transmiten una presencia personal y ofrecen al mismo tiempo un valor informativo.
3. Plano en primera persona
Si desea que su público experimente el momento en el vídeo de YouTube desde su perspectiva, un plano en primera persona es la técnica adecuada. Coloca la cámara justo donde estarían sus ojos, haciendo que el público se sienta conectado e involucrado. Los objetivos de 35 mm se usan frecuentemente para estas tomas, que se emplean en vlogs de viajes, configuraciones técnicas, canales de cocina, contenidos de ciclismo, proyectos de bricolaje, etc.
4. Plano de gran angular
Aquí también se usa comúnmente un objetivo de 35 mm. Enmarca todo su cuerpo y el entorno, transmitiendo una sensación de espacio y contexto. Se utiliza en contenidos de YouTube como vlogs de estilo de vida, tutoriales de baile, vistas tras bastidores, así como en contenidos de comida y ejercicio.
5. Plano medio corto
Este encuadre se centra en el sujeto desde el pecho hacia arriba, común en entrevistas de YouTube, contenidos educativos y podcasts. Este encuadre dirige la atención hacia la expresión facial mediante un primer plano, pero dejando algo de espacio alrededor. Se prefiere una distancia focal de 75 mm, aunque algunos usan 35 mm y recortan la toma final en la postproducción.
6. Primer plano
Como su nombre indica, estas tomas se centran intensamente en un objeto específico y son excelentes para capturar pequeños detalles en reseñas de productos. También se usan para vídeos de desempaquetado y tutoriales de belleza, donde se muestran detalles del producto y la textura de la piel. Los primeros planos extremos también se emplean para generar aún más detalles en una toma. Para ambos casos, un objetivo de 75 mm es el más adecuado.
Diversos ángulos de cámara (para YouTube)
1. Vista cenital
Este ángulo se usa frecuentemente en vídeos de desempaquetado, manualidades, configuraciones técnicas y cocina. Normalmente enmarca una mesa en el centro y ofrece al espectador una visión general de lo que ocurre sobre la mesa. Este ángulo permite al espectador seguir fácilmente las demostraciones.
2. A la altura de los ojos
Este ángulo de cámara es actualmente el estándar para vídeos de tipo “hablando a cámara”, contenidos educativos y vlogs. Imita la percepción en la vida real y genera una vista equilibrada que se asemeja a una conversación personal.
El mejor objetivo para grabaciones profesionales en 2025
Para grabar encuadres y ángulos de cámara en YouTube, un objetivo versátil y de alta calidad es imprescindible. Este año se recomienda especialmente el kit de objetivos SIRUI Saturn para cineastas y fotógrafos, ya que con las tres distancias focales más comunes de 35 mm, 50 mm y 75 mm ofrece estética cinematográfica y perspectivas dinámicas sin esfuerzo.
Con estos tres objetivos obtiene una apertura muy luminosa T2.9, que proporciona una profundidad de campo cinematográfica para las grabaciones de YouTube y además un rendimiento excelente con poca luz, ideal para tomas en interiores o nocturnas. La óptica anamórfica 1,6x aporta a los contenidos de YouTube un aspecto ultra cinematográfico con su bokeh oval natural y los reflejos únicos de las lentes, algo que no se encuentra en otros objetivos comunes de esta gama de precios.
Resumen:
Los creadores de contenido usan hoy en día diversos encuadres y ángulos de cámara para hacer sus contenidos atractivos e inmersivos y contar historias. Para dominarlos se requieren buenas habilidades y un objetivo adecuado como el kit SIRUI Saturn, que cubre todas las distancias focales para estas tomas y aporta una sensación cinematográfica gracias a su óptica avanzada.
